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Musique, Rap & Célébrités
L'actu musique, rap et célébrités en un coup d'œil : sorties d'albums, classements, tournées et vie des artistes, reformulée et sourcée par la rédaction Zapmo.
La dernière danse de Lionel Messi avec l'Argentine s'achève en beauté
C'est une page majeure de l'histoire du football qui s'est tournée ce mardi 6 octobre 2026. À Buenos Aires, au stade Monumental, l'Albiceleste disputait une rencontre amicale face au Bénin, marquant la toute dernière apparition de Lionel Messi sous le maillot de sa sélection nationale. Surnommé Leo Messi et né à Rosario, le joueur de l'Inter Miami et attaquant vedette est entré une dernière fois sur la pelouse pour ce rendez-vous historique baptisé en Argentine « la última de Leo ». L'émotion était palpable dès les instants précédant la rencontre. Selon L'Équipe, le meneur de jeu argentin a été aperçu en pleurs dans le véhicule qui l'amenait au stade. Un moment fort pour le joueur de 39 ans, qui a vécu des adieux de rêve avec sa sélection selon Seneweb. En marge de cet événement, RMC Sport indique que l'attaquant s'est vu décerner un prix honorifique par l'université de Buenos Aires, lui valant le surnom de « Docteur » Messi pour saluer son parcours. Sur le terrain, la fête a été totale. Le Figaro rapporte que la sélection argentine s'est largement imposée sur le score de 3 à 0 face au Bénin. Pour parfaire cette soirée mémorable, Lionel Messi s'est offert un dernier but sur penalty, tout en délivrant deux passes décisives à ses coéquipiers au cours de la partie. Africa Foot United rappelle que cette ultime apparition sous les couleurs nationales permet à l'attaquant de laisser en héritage de nombreux records majeurs accumulés au fil de sa carrière avec l'équipe d'Argentine. Après 21 ans passés au plus haut niveau international, cette soirée de clôture au Monumental restera gravée dans les mémoires des supporters de l'Albiceleste. Cette dernière cape marque la fin d'une ère pour le football sud-américain et mondial. Alors que ses exploits en club se poursuivent, l'Argentine tourne définitivement la page de deux décennies marquées par la grâce de son numéro 10.
L'icône d'Hollywood Eva Marie Saint tire sa révérence à 102 ans
C'est une véritable page de l'histoire du septième art qui se tourne avec la disparition d'une de ses légendes. L'actrice américaine Eva Marie Saint, figure incontournable du cinéma hollywoodien des années 1950, s'est éteinte à l'âge vénérable de 102 ans de causes naturelles. Née le 4 juillet 1924, la comédienne aura traversé les décennies en marquant durablement les esprits grâce à une filmographie certes sélective, mais d'une immense richesse. Durant une carrière s'étalant sur plus de soixante-dix ans, la comédienne a brillé aussi bien au cinéma qu'à la télévision et au théâtre. Sa trajectoire artistique a débuté de manière fulgurante dès son premier passage sur grand écran. En 1955, elle remporte en effet l'Oscar du meilleur second rôle féminin pour sa prestation remarquée aux côtés de Marlon Brando dans le drame « Sur les quais » réalisé par Elia Kazan. Son nom reste également à jamais associé à un autre chef-d'œuvre du septième art : « La mort aux trousses », mis en scène par Alfred Hitchcock. Dans ce thriller mythique, elle partage l'affiche avec Cary Grant, composant l'un des duos les plus célèbres de l'histoire d'Hollywood et s'imposant comme une partenaire romantique de premier plan. Avec une filmographie ramassée autour d'une trentaine de films et auréolée de prestigieuses récompenses, celle qui détenait le statut d'actrice hollywoodienne la plus âgée au monde laisse l'image d'une artiste intemporelle. Ses rôles mémorables et son élégance naturelle continuent d'incarner tout un pan d'âge d'or du cinéma américain, dont elle était l'une des toutes dernières représentantes majeures. La disparition de cette immense dame de Hollywood suscite l'émotion des cinéphiles du monde entier. Si sa longue route s'arrête aujourd'hui, l'empreinte qu'elle a laissée sur les planches et les écrans demeure indélébile, perpétuant le souvenir de ses collaborations avec les plus grands réalisateurs de son époque.
Muse aux Eurockéennes 2027 : un final explosif prévu le lundi
Le festival des Eurockéennes de Belfort frappe fort pour sa 37e édition. Le trio britannique Muse est la première tête d'affiche confirmée pour l'été 2027. Le groupe de rock alternatif montera sur la scène du Malsaucy le lundi 5 juillet pour assurer le concert de clôture. Cette annonce s'accompagne d'un changement de calendrier pour l'événement. En 2027, les festivités se tiendront du vendredi 2 au lundi 5 juillet, décalant ainsi les habitudes des festivaliers. C'est une journée supplémentaire qui permet d'accueillir Matthew Bellamy et ses musiciens, habitués des lieux avec déjà quatre passages à leur actif. Pour les fans, il faudra être rapide : les billets seront mis en vente dès ce vendredi 9 octobre. Cette date s'inscrit dans une tournée européenne plus large pour le groupe, qui a déjà programmé des passages à Bordeaux les 12 et 13 janvier 2027, puis à Lyon les 16 et 17 janvier. Matthew Bellamy, leader emblématique à la voix de ténor, continue de porter le projet Muse après plus de vingt ans de carrière. Entre sa polyvalence instrumentale et l'énergie scénique du trio, ce rendez-vous s'annonce déjà comme l'un des moments forts de l'été musical à Belfort.
Indochine : le bassiste Marc Éliard prend sa retraite après 34 ans dans le groupe
Une page se tourne chez Indochine. Marc Éliard, dit « Marco », bassiste du groupe depuis 1992, a annoncé sur Instagram qu'il quittait la formation pour prendre sa retraite, à 68 ans. Le musicien terminera son parcours avec le groupe à la fin de l'actuel Arena Tour, qui s'achèvera à l'Accor Arena de Paris-Bercy. Dans son message, il explique avoir décidé de « tourner la page » et de « ranger [sa] basse » pour profiter d'une retraite qu'il juge bien méritée et se consacrer à sa famille et à ses proches. Arrivé au début des années 1990 aux côtés de Nicola Sirkis, Marc Éliard a accompagné la renaissance du groupe. Il a participé à neuf albums, dont plusieurs succès majeurs comme « Paradize », « Alice & June » ou « La République des Meteors ». Figure discrète mais emblématique de la scène d'Indochine, il a joué lors de centaines de concerts, des petites salles aux stades, au fil de plus de trois décennies. Son départ marque la fin d'une époque pour les fans, alors que le groupe poursuit sa tournée dans les grandes salles françaises.
NRJ Music Awards 2026 : Orelsan, Angèle, Tayc et Bigflo & Oli parmi les premiers invités
La cérémonie la plus suivie de l'automne musical se précise. Les NRJ Music Awards 2026, 28e édition, auront lieu le vendredi 23 octobre au Palais des Festivals et des Congrès de Cannes, et les premiers artistes attendus sur scène ont été dévoilés. Parmi les noms confirmés figurent plusieurs poids lourds de la scène francophone : Orelsan, Angèle, Bigflo & Oli et Tayc. Ils seront rejoints par Adèle Castillon, la Québécoise Charlotte Cardin, Eva, Marine, Miki, Mosimann et Naïka, ainsi que par le duo Jamie Miller et Antonio Cipriano. La soirée sera diffusée en direct à partir de 21 h 10 sur TF1 et TF1+, ainsi que sur la radio NRJ et son site. D'autres artistes doivent encore être annoncés dans les prochains jours, comme chaque année. Créés en 2000, les NRJ Music Awards récompensent les artistes français et internationaux les plus populaires de l'année, avec un mélange de prestations live et de remises de trophées, dont une grande partie est soumise au vote du public. La présence d'Angèle intervient alors que la chanteuse vient d'ajouter une cinquième date à l'Accor Arena de Paris, le 13 mars 2027, signe d'une demande toujours très forte pour ses concerts. Avec Orelsan et Bigflo & Oli, le rap français sera également bien représenté sur la scène cannoise, dans une édition qui mise sur des valeurs sûres et sur la nouvelle génération de la pop.
Sass Jordan, voix du rock canadien et jurée de « Canadian Idol », est morte à 65 ans
Le rock canadien perd l'une de ses voix les plus reconnaissables. La chanteuse et autrice-compositrice Sass Jordan est morte le 2 octobre 2026 à l'âge de 65 ans, a annoncé sa famille, précisant qu'elle s'était éteinte paisiblement, entourée de ses proches. La cause du décès n'a pas été rendue publique. La chanteuse avait annulé des dates de concert le mois dernier en évoquant des problèmes de santé. Née Sarah Jordan le 23 décembre 1960 à Birmingham, en Angleterre, elle a grandi au Québec. Fille d'un professeur de littérature française et d'une ancienne danseuse de ballet anglaise, elle chantait dès l'adolescence et, à 16 ans, se produisait déjà avec des groupes dans les clubs du centre-ville de Montréal. Sa voix puissante et éraillée, à la croisée du blues et du rock, lui a valu une carrière solide à partir de la fin des années 1980, avec plusieurs succès au Canada et des collaborations sur la scène internationale. Le grand public l'a aussi découverte à la télévision : en 2003, elle rejoint le jury de « Canadian Idol », la version canadienne de « Nouvelle Star », seule femme du panel. Elle y restera pendant les six saisons de l'émission. De nombreux artistes et fans ont salué la mémoire d'une musicienne restée fidèle au rock jusqu'à ses derniers concerts.
Indochine : Marco, bassiste du groupe depuis 34 ans, range sa basse
Une page se tourne pour Indochine. Marc Éliard, dit Marco, bassiste du groupe depuis 1992, a annoncé le 3 octobre qu'il quittait la formation pour prendre sa retraite, à 68 ans. Le musicien a fait part de sa décision dans un message publié sur Facebook. Il y explique vouloir terminer sur une note forte après l'Arena Tour, la tournée des salles achevée à l'Accor Arena de Paris-Bercy, et consacrer désormais son temps à sa famille et à ses proches. Arrivé en 1992, Marco a accompagné Indochine pendant plus de trois décennies, une période qui a vu le groupe de Nicola Sirkis connaître un spectaculaire retour au premier plan à partir de la fin des années 1990, jusqu'aux stades remplis des dernières tournées. Discret mais incontournable sur scène, le bassiste faisait partie des visages familiers des fans, présent sur de nombreux albums et sur les grandes tournées qui ont marqué l'histoire récente du groupe. L'Arena Tour, lancée en janvier 2025, s'est achevée à Bercy, où Marco a donc donné ses derniers concerts avec Indochine. Le groupe n'a pas encore communiqué sur la personne qui le remplacera à la basse lors des prochains projets. Ce départ intervient alors qu'Indochine reste l'un des groupes les plus populaires de France, plus de quarante ans après sa création.
Prince Waly s'est éteint à 34 ans, le rap français perd l'une de ses plumes les plus singulières
Le rap français est en deuil. Prince Waly, de son vrai nom Moussa Magassa, est mort le 4 octobre 2026 à l'âge de 34 ans, a annoncé son label, qui a salué un artiste ayant continué à créer malgré les épreuves. Originaire de Montreuil, en Seine-Saint-Denis, où il est né en 1991, le rappeur se battait depuis huit ans contre la maladie. Une tumeur du thymus lui avait d'abord été diagnostiquée, avant qu'il ne développe un pemphigus paranéoplasique, une maladie auto-immune rare et particulièrement lourde, qui touche la peau et les muqueuses. Prince Waly s'était fait connaître au début des années 2010 au sein du duo Big Budha Cheez, formé avec Fiasko Proximo. Leur rap rétro, nourri de références au cinéma et au boom bap new-yorkais, leur avait valu une solide réputation dans le milieu indépendant. En solo, il avait confirmé son style avec les EP « Junior » en 2016 et « BO YZ » en 2019, salués pour leur écriture imagée et leurs ambiances très cinématographiques. Son premier album, « Moussa », sorti en 2022 et en grande partie conçu pendant sa maladie, reste son projet le plus personnel. Il avait prolongé l'aventure avec « BO YZ Vol. 2 » en 2023. Tout au long de son combat, il était accompagné de sa compagne, Julia, connue sur les réseaux sous le nom d'Enchantée Julia, qui avait régulièrement partagé leur quotidien face à la maladie. Sans avoir connu les plus gros chiffres de l'industrie, Prince Waly laisse une œuvre respectée, à part dans le paysage du rap français, et l'image d'un artiste qui n'a jamais cessé d'écrire, même dans les moments les plus difficiles.
SDM vise le Stade de France en mai 2027 et prépare son album « In Infinitum »
SDM change de dimension. Lors d'un événement gratuit organisé le 28 septembre à Paris, le rappeur de l'Essonne a annoncé coup sur coup un nouvel album et son tout premier concert en solo au Stade de France. Le show est prévu le samedi 29 mai 2027 à 20 heures, à Saint-Denis. En remplissant la plus grande enceinte du pays, SDM rejoindrait le cercle très fermé des rappeurs francophones têtes d'affiche du stade, aux côtés de noms comme Booba, Jul, Ninho ou PLK. Les billets sont proposés à des prix allant de 42 à 149 euros selon les catégories, d'après les informations relayées par les sites de billetterie et la presse musicale. Avant la scène, place au disque : son quatrième album studio, intitulé « In Infinitum », est annoncé pour le 13 novembre 2026. Un projet très attendu par ses fans, après une série de succès qui ont installé SDM parmi les rappeurs les plus écoutés en France. Révélé par des morceaux au flow posé et aux refrains efficaces, SDM s'est imposé en quelques années comme l'un des poids lourds des plateformes de streaming, multipliant les certifications et les salles complètes. Avec un album à la mi-novembre puis un stade au printemps 2027, le rappeur s'offre un calendrier chargé et un vrai test de popularité grandeur nature.
Vianney papa pour la deuxième fois : il annonce la naissance de sa fille Rita
Vianney est papa pour la deuxième fois. Le chanteur de 35 ans a annoncé le 16 septembre 2026 sur Instagram, depuis la maternité, la naissance de sa fille Rita, née le 14 septembre. L'artiste a partagé une photo prise sur place pour officialiser l'événement et révéler le prénom du bébé à ses abonnés. Cette naissance fait suite à celle d'Edgar, le premier enfant du couple, venu au monde en 2021. Vianney et Catherine Robert, violoncelliste, sont mariés depuis 2020 ; Rita agrandit donc une famille déjà installée depuis plusieurs années dans la vie publique du chanteur, qui a toujours choisi de partager avec parcimonie certains moments personnels marquants. Le choix du prénom a suscité des commentaires : plusieurs médias soulignent son caractère rétro, porté par ses quatre lettres, une sonorité qui tranche avec les tendances actuelles de prénoms plus longs ou anglicisés. Ce type de détail, anecdotique en apparence, alimente une partie de la couverture people autour de l'annonce. Cette paternité intervient à un moment particulier pour l'artiste. Vianney a en effet confirmé, au même moment, qu'il rejoindrait la prochaine saison de Star Academy en tant que parrain, un rôle qui le repositionne dans le paysage télévisuel après plusieurs années davantage concentrées sur la musique et la vie de famille. Sur le plan artistique, le chanteur amorce également un retour vers la scène après cinq ans d'absence des salles de concert. La coïncidence entre cette annonce familiale et sa reprise d'activité publique n'est pas anodine : elle marque une nouvelle phase, à la fois personnelle et professionnelle, pour l'un des artistes français les plus populaires de sa génération. Pour l'heure, ni Vianney ni son entourage n'ont communiqué de détails supplémentaires sur cette naissance, respectant la ligne de discrétion habituelle du couple sur la vie privée de leurs enfants.
FKJ dévoile un nouvel album avec Tyber, entre électro et R'n'B
FKJ, de son vrai nom French Kiwi Juice, dévoile un nouvel album intitulé sobrement "Tyber", en librairie en septembre 2026. Ce projet marque le retour du producteur français quatre ans après son précédent album, une attente conséquente pour l'un des artistes les plus identifiables de la scène électronique hexagonale. L'album fusionne plusieurs univers sonores : électro, R'n'B et rap cohabitent sur les douze morceaux qui composent le disque. Cette approche hybride est décrite comme une palette musicale variée, allant du piano et des cuivres à des rythmes plus sensuels proches du hip-hop. Cette diversité de styles n'est pas une nouveauté dans la discographie de FKJ, connu pour ses productions instrumentales généreuses et sa capacité à faire dialoguer instruments acoustiques et machines électroniques. "Tyber" s'inscrit dans cette continuité tout en explorant, selon la description de l'album, une approche plus électronique et plus généreuse que ses précédents projets. Le retour de FKJ intervient dans un contexte où l'artiste s'était fait plus discret ces dernières années sur le plan des sorties studio, sans pour autant quitter la scène live, où il reste une valeur sûre des festivals électroniques et pop. Avec ce quatrième temps fort de sa carrière discographique, FKJ confirme sa place parmi les producteurs français les plus suivis à l'international, porté par une base de fans qui a largement dépassé les frontières hexagonales au fil de ses tournées et de ses collaborations.
Mathieu Lippé publie un quatrième album entre slam et pop organique
L'artiste québécois Mathieu Lippé publie son quatrième album studio, "La Magnificence des choses qui renaissent", attendu pour le vendredi 25 septembre 2026 via le label InTempo Musique. Poète, slameur et auteur-compositeur originaire de Montréal, Lippé cumule deux décennies de carrière sur les scènes du Québec et de la France. Ce nouvel opus mêle chanson francophone, slam, spoken word, rap poétique et pop organique enrichie de textures électroniques, un croisement de genres caractéristique de l'approche artistique que Lippé développe depuis ses débuts. L'album explore d'abord des thématiques contemporaines : surconsommation, polarisation sociale et marchandisation de la peur, avant de se recentrer sur des expériences plus intimes et universelles — le souffle, la présence, l'amour et la nature. Plusieurs titres extraits de ce quatrième album sont déjà connus du public : "Entre nos mains", "Je reviens dans ma force", "La vie rêvée", "Jacuzzi Alcatraz", "C'est toi la source" et "Voir le meilleur" ont progressivement dessiné les contours du projet avant sa sortie complète. Cette nouvelle publication s'inscrit dans un parcours déjà riche en reconnaissances : Mathieu Lippé a notamment remporté le Festival international de la chanson de Granby en 2011, décroché une médaille d'or aux Jeux de la Francophonie à Beyrouth en 2009, reçu le Prix Dédé Fortin en 2012, et terminé deuxième de la Coupe du monde de poésie slam à Paris. Côté discographie, ce quatrième album fait suite à "Là où le cœur mène" (2007), "Le Voyage" (2013) et "Les Amants de l'Aube" (2017), ainsi qu'à l'EP "Prélude à la Splendeur" sorti en 2025, qui préfigurait déjà les orientations de ce nouveau projet. Pour accompagner cette sortie, une tournée européenne est programmée à l'automne 2026, avec des dates confirmées en France et en Espagne. Aucune date en Belgique ou au Luxembourg n'a pour l'instant été annoncée.
DYSTINCT et Morad dévoilent le clip de leur nouveau titre « Mansory »
DYSTINCT et Morad dévoilent "Mansory", un titre en featuring accompagné d'un clip officiel sorti le vendredi 1er mai 2026 sous le label Avalon Music. La collaboration réunit deux figures marocaines majeures de la scène musicale européenne, chacune portée par une base de fans conséquente construite ces dernières années sur le continent. Le clip a été tourné au Maroc, pays d'origine des deux artistes, avec une mise en scène présentée comme cinématographique et volontairement ancrée dans leur culture commune. Ce choix de tournage donne au projet une dimension identitaire forte, au-delà du simple clip promotionnel. Musicalement, "Mansory" mélange arabe, espagnol et français, une fusion linguistique qui reflète le parcours de DYSTINCT, artiste maroco-belge, et de Morad, artiste marocain également installé sur la scène espagnole. Le titre est décrit comme un pont culturel entre plusieurs univers, à l'image de la trajectoire des deux interprètes. Cette sortie s'inscrit dans la continuité d'une collaboration déjà éprouvée entre les deux artistes : leur précédent titre commun, "RS6", totalise à ce jour 65 millions d'écoutes sur Spotify. DYSTINCT arrive par ailleurs sur ce projet fort du succès de son album "BABABA WORLD", sorti un an plus tôt, qui avait atteint la 2e place des classements mondiaux Spotify et dépassé les 500 millions de streams cumulés. "Mansory" est présenté par l'entourage de DYSTINCT comme un retour à son style originel, celui qui avait fait sa réputation avant ses évolutions plus récentes, une orientation réclamée depuis plusieurs mois par une partie de ses auditeurs. Le titre est aussi positionné comme le coup d'envoi officiel de la saison estivale pour les deux artistes. Avec cette sortie, DYSTINCT et Morad confirment leur statut de valeurs sûres de la scène marocaine en Europe, capables de produire un tube fédérateur tout en assumant un ancrage culturel assumé jusque dans le choix du lieu de tournage.
PLK de retour en tête des ventes avec Grand Garçon
Après son concert au Stade de France, PLK reprend la première place du classement des albums avec « Grand Garçon ». Une nouvelle preuve que sa cote de popularité reste intacte.
Cyril Feraud tire sa révérence après 18 ans
Après plus de 18 ans à l'antenne, l'animateur Cyril Feraud fait ses adieux. Une page se tourne pour ce visage familier du service public.
Jay-Z surprend Paris avec Pharrell et Justin Timberlake
Belle surprise à Paris : Jay-Z a fait monter Pharrell Williams et Justin Timberlake sur scène le temps d'un moment fort, pour le plus grand bonheur du public présent.
Céline Dion prépare un nouveau projet
Un nouveau projet se prépare autour de Céline Dion, selon des proches de la star. Son frère Jacques a laissé entendre que du nouveau arrive bientôt, sans donner plus de détails.